Cultura

07/05/2026 | 07:40   |   Redacción  

La figura del científico y político Juan Negrín se presenta en el escenario del Teatro Pérez Galdós

Enmarcada en el Ciclo Música y Literatura cuenta con la implicación de la Fundación Juan Negrín y la colaboración del Ayuntamiento de Agüimes..

El científico y político Juan Negrín, representa una de las trayectorias más singulares del siglo XX español: la de un hombre que renunció a una brillante carrera académica para asumir una responsabilidad histórica en uno de los momentos más críticos de España. Con esta percha se estrena este viernes, 8 de mayo, a las 20:00 horas, en la Sala Sinfónica del Teatro Pérez Galdós, El último presidente, una coproducción de Teatro Pérez Galdós, Teatro La República y CREscénica que cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Agüimes y la Fundación Juan Negrín. Esta producción, enmarcada en el Ciclo Música y Literatura destaca como un ejemplo de creación colectiva nacida en Canarias. Lejos de la reconstrucción histórica al uso, la obra, escrita por Miguel Ángel Martínez y dirigida por Nacho Cabrera, se plantea como un viaje a la mente de Juan Negrín López en los días finales de la Segunda República.

En el marco del pase gráfico celebrado hoy,  Cabrera explicó que el montaje ha seguido un "ensayo pausado", iniciado con la primera lectura de guión en diciembre, momento en el que, según señaló,  no hubo dudas sobre el elenco. El director puso el acento en el proceso de documentación, marcado por la dificultad de encontrar registros sonoros de Negrín , "era casi indescifrable",  frente a la abundancia de material fotográfico, una circunstancia que dio pie a la incorporación de una grabadora de los años 40 como elemento escénico y metáfora desde la primera intervención de la periodista que interpreta la actriz María Filomena. "Todo tiene un por qué", subrayó Cabrera, director de la obra y de la compañía teatral La República, incidiendo en que el espectáculo se construye desde esa investigación. Por su parte, Toni Báez, encargado de dar vida al político y médico grancanario, explicó que afrontó el reto de "crear a Juan Negrín casi a ciegas", apoyándose en la idea de que fue "una excelente persona", lo que ha guiado su aproximación interpretativa.

En 'El último presidente', la guerra no se ve directamente, pero está presente en todo momento. El exilio tampoco se plantea sólo como un traslado físico, sino como una experiencia personal profunda: la de alguien que ha dedicado su vida a un país que deja de existir. La obra coloca al espectador en ese momento de quiebre. Lo hace a través de la mente de un científico brillante y comprometido que se enfrenta a decisiones sin vuelta atrás en medio del derrumbe de un sistema político y moral. "No buscamos un héroe de cartón piedra", explica su director Nacho Cabrera. "Nos interesa el hombre que resiste mientras todo se derrumba, el que intenta aplicar la razón en un mundo que ha renunciado a ella".

Ese conflicto, entre la razón y la violencia, entre lo que se dice en público y lo que se vive en privado, recorre toda la obra. El político grancanario no aparece como un símbolo, sino como una persona atravesada por la historia: alguien que duda, que recuerda y que asume el peso de decisiones que no tienen vuelta atrás. 

'El último presidente' no propone una lectura cerrada de la figura de Negrín. Tampoco pretende resolver los debates históricos que lo rodean. Su objetivo es otro: desplazar la mirada sin buscar certezas, sino preguntas. "Muchas veces la memoria histórica se queda en el dato o en la consigna. El teatro permite ir más allá, situarse en el lugar de quien tuvo que decidir en circunstancias imposibles", apunta Cabrera. Desde esa perspectiva, episodios como la Guerra Civil, la gestión del gobierno o el exilio no se presentan como hitos cronológicos, sino como fracturas emocionales. Momentos en los que el personaje se enfrenta a los límites de su propia ética.

La escenografía, diseñada por Clemente García; las proyecciones creadas por Manuel Jiménez; y la iluminación de Miguel Ferrera conforman uno de los elementos centrales del montaje en su concepción visual y sonora. Se trata de una estructura metálica modular en constante movimiento que genera distintos espacios: un laboratorio, un despacho, un refugio o un lugar de tránsito. Esta arquitectura escénica encarna además una idea: la del pensamiento de Negrín intentando ordenar el caos mientras todo a su alrededor se descompone. En diálogo con este espacio, se une la música en vivo de Yul Ballesteros como un elemento narrativo esencial. Compositor e intérprete grancanario con formación internacional, entre otros, en Berklee College of Music, Ballesteros convierte su guitarra en una voz más, capaz de traducir lo que no se verbaliza; la pérdida, la soledad del exilio. El vestuario, diseñado por Carmen Alzate, recrea la moda de los primeros años del siglo XX y ayuda a mostrar el lado humano de los personajes sin resultar excesivo.

Sobre el escenario, el actor Antonio Báez asume el reto de encarnar la figura de Juan Negrín centrándose en la centrada en la fragilidad y la tensión interna del personaje. A su alrededor, María Filomena y Alberto Aliaga asumen durante la obra múltiples personajes que configuran el universo del protagonista. 

Nacido en Las Palmas de Gran Canaria en 1892, el científico y político Juan Negrín, representa una de las trayectorias más singulares del siglo XX español: la de un hombre que renunció a una brillante carrera académica para asumir una responsabilidad histórica en uno de los momentos más críticos del país. La colaboración de la Fundación Juan Negrín en esta obra, con la implicación de su presidenta honoraria, Carmen Negrín Fetter, y la asesora histórica Cristina Martín Gómez, ha contribuido a reforzar el rigor de la propuesta sin limitar su dimensión artística.

Las localidades pueden adquirirse a través de la página teatroperezgaldos.es, así en la taquilla del Teatro Pérez Galdós, de 10:00 a 13:00 h de lunes a viernes. y en la taquilla del Auditorio Alfredo Kraus, también de lunes a viernes, de 16:00 a 21:00h.